Sin duda, una de las sorpresas más agradables del X Congreso de Escritores Extremeños, que se ha celebrado el fin de semana pasado en Cáceres, ha sido la brillante participación de Luis Arturo Guichard, el autor de Nadie puede tocar la realidad, tercera entrega de la colección Litteratos.
De hecho, se agotaron todos los ejemplares del poemario que había en el expositor que llevó la librería El Buscón. Hubo incluso lectores que no pudieron adquirirlo.
De izquierda a derecha: José María Cumbreño y Luis Arturo Guichard
Teresa Guzmán y Juan Ricardo Montaña, autor este último de Viaje a Éfeso
Antes de que acabe el año, tendremos la fortuna de publicar una antología de Reginald Gibbons, un extraordinario poeta estadounidense que no había sido traducido anteriormente al castellano. Además, de la edición (bilingüe) se ha encargado otro poeta estupendo: Jordi Doce. En Littera Libros estamos seguros de que la publicación en español de la obra de Gibbons va a suponer uno de los acontecimientos editoriales del próximo año.
Reginald Gibbons: Desde una barca de papel. Poemas 1981-2008, Littera Libros, 2009.
Omar Pimienta gana el X Premio de Poesía 'Emilio Prados'
El autor mejicano Jorge Omar Ramírez Pimienta ha ganado con la obra 'Escribo desde aquí' el X Premio de Poesía Emilio Prados para menores de 35 años, convocado por el Centro Cultural Generación del 27 de la Diputación de Málaga y fallado hoy. Según difunde Diario Directo, la obra ha sido elegida entre las más de 60 presentadas a concurso por “ser diferente del resto”, al tratar “episodios dramáticos contados de forma objetiva”. Así lo han indicado en rueda de prensa el director del Área de Cultura y Educación, Juan Antonio Vigar; la directora del Centro Cultural, Aurora Luque; el presidente del jurado del premio, Francisco Brines; y la Premio Poesía Unicaja y también miembro del Jurado Josefa Parra. Esta última ha sido la encargada de explicar el contenido de la obra de Omar Pimienta, que no ha podido asistir al acto: “Es una obra diferente, que habla de desgracias, pobreza, exilio y hambre. Es como una especie de álbum de fotos que el autor describe de forma objetiva… Muy natural y con ningún teatro, que te hace emocionarte y conmocionarte al mismo tiempo. Además, todo esto adobado con un humor difícil y un poco ácido P”. Para Brines, en el concurso se aprecia el movimiento joven de la poesía actual y las distintas tendencias que hay. “Pero hay una dominante, que es el cierto irracionalismo que no tiene que ver con el sensacionalismo, en el que da la impresión que el autor la sustrae del borrador primero, abriendo el poema a la creación del lector, que tiene que ir siguiendo los signos de indicio que el poeta le da en el texto”. “Para ello -continúa-, el lector tiene que desdoblarse y poder recoger la emoción de la sugerencia. Sólo los autores más destacados lo logran”. Brines también advierte sobre las “trampas” que puede cometer el autor que “no distinga entre prosa poética y prosa normal”, ya que según explica, “se ha democratizado la prosa poética”. El premio está dotado con 8.000 euros y publicación por Pre-Textos. Junto a los mencionados, han formado parte del Jurado el coordinador de actividades del Centro Cultura, Jose Antonio Mesa Tore y el ganador de la última edición de los Premios Emilio Prados, Rafael Espejo, entre otros. Este es un fragmento de la obra premiada:
“Doña Sara murió y la enterraron un par de años después la siguió su suegra María pusieron su ataúd sobre el de ella la tumba se convirtió en un dúplex aventé flores antes y después del descenso de la abuela volví a escuchar las cadenas volví a ver la tierra amontonándose sobre Ella
siempre peleaban ambas quisieron al mismo hombre a su modo al final siempre es la forma lo que complica las cosas
Doña Sara seguro intentó darse la espalda aunque eso significara yacer boca abajo por el resto de la eternidad los mejores años de la muerte de Sara (estoy seguro) fueron previos a la mudanza de la suegra".
Con motivo de la publicación de Conversaciones con máscara, aprovechamos para entrevistar a su autor, el poeta cubano Luis Manuel Pérez-Boitel.
1. ¿Qué supone la publicación de Conversaciones con máscara en el conjunto detu obra?
Creo que el tiempo gravita sobre cada libro que se publica y esa hilvanación de la existencia provoca una continuidad en la creación. Yo no escapo de eso. Conversaciones con máscara es un libro que intenta jugar con lo cotidiano, lo circunstancial, pero también con lo eterno, o las pequeñas cosas de la vida. Es una especie de poesía-libro donde el sosiego, la fe y la necesidad de dialogar con uno mismo me impusieron de temas que pudieran superar mi edad física. Con este poemario intento buscar nuevos giros en mi obra. Hay ciertos postulados donde lo filosófico se nos avecina como cielo sobre nuestras cabezas, pero me divierto- te confieso- con ese sentido del diálogo a través también del otro (léase del otro que nos convida) y donde intento descifrar ciertas verdades alrededor de nosotros mismos.
Conversaciones con máscara es un poemario que apela a ese pasado encuentro, o encuentro actual o venidero y donde después de sentarnos frente a frente, de
compartir un café, se inician diálogos donde lo importante es reconocernos después de dibujar países, soledades y silencios necesarios.
2. ¿Qué crees que el lector español descubrirá en este poemario?
Bueno, ante todo me parece algo hermoso que exista un proyecto como Littera libros donde pueda presentar al lector español mi obra, una vez más, pues ya he publicado en Málaga, a través del CEDMA, y en Barcelona, a través de la editorial Garúa Libros, mis poemarios.
Me motiva mucho incluso que este volumen que con el título Conversaciones conmáscara, escribí hace unos años, ahora se presente en Madrid, en un momento donde la poesía española esté en tan buen momento, y así mantener ese encuentro, ese intercambio, que a lo largo de la historia de la literatura hispanoamericana se ha mantenido, que es ese puente entre los creadores de España y de América.
Por eso creo que el lector español podrá encontrar en este poemario una conversación alrededor de un tiempo, para reconocernos por muchos mares y océanos que nos separen y donde el deleite sea pienso yo dibujar esas palabras que nos sostienen, y nos logren sostener, esos signos que nos llenan de diálogos aparentes para asumir como seres humanos que somos diálogos más tolerables y verdaderos y donde la poesía sea ese desasosiego por encontrarnos también a nosotros mismos.
3. ¿Qué tipo de poesía escribe y qué tipo de poesía lee Luis ManuelPérez-Boitel? Creo que cada poemario es una propuesta diferente, asumo la creación como una teoría de fondo, como si me interesara entregar al lector algo más que poesía; es decir, intento ver el libro como arte, soy muy celoso hasta en el cuidado de la edición de la obra, para que la publicación sea una entrega sincera hacia ese público que tanto necesita de la poesía.
Mi poesía es, creo, una casa abierta a las palabras, intento asumir la poesía regodeándome entre las miradas, algunas de soslayo, y el silencio que gravita en cada palabra. Intento con la poesía ser desenfado para emprenderla contra el tiempo. Es un diálogo constante con el tiempo. Un poesía donde dibujo ciertos mares, países, amigos y soledades. Mi poesía es una constante que me sostiene y con la que pretendo agujerear las realidades y los sueños, para comprendernos más como seres humanos.
Asumo el verso libre para intentar jugar con mi entorno y ver alrededor de él las grandes cosas de la vida. Escribir una poesía que, de algún modo, me salve siempre de cada amanecer.
Realmente leo todo tipo de poesía, incluso crítica literaria sobre el género en cuestión. Yo pienso que me he convertido en un lector exclusivamente de poesía, en la casa tengo una biblioteca de autores diversos, de países diversos, de estilos diversos, y respeto incluso mucho esa diversidad. Incluso he sido
capaz de premiar, cuando he sido jurado de algún concurso literario, propuestas de libros diferentes a la poesía que escribo. Y eso creo que me hace muy feliz, pues el talento y la inteligencia de un creador no tienen estilos definidos y yo defiendo mucho la diversidad de matices y tonos poéticos con que se pueden presentar los libros de poesía. Creo que leer poesía es algo que hago con mucha seriedad y conciencia, por eso cuando leo algún libro que considero lamentable su publicación. Me apena mucho por el lector (otro) que descubra la obra en un momento determinado y también si conozco al autor del mismo y he tenido la suerte de leer otro de sus libros. Sin embargo, no
excluyo ningún libro, no me dejo llevar por sugerencias, prefiero tener todo mi tiempo para leer incluso a través de internet, te confieso, he leído a poetas chilenos, argentinos y de otros países que son excelentes.
4. ¿Estás trabajando en algún nuevo proyecto?
Siempre estoy escribiendo, incluso cuando voy por la calle de mi ciudad, voy pensando en mi próximo libro, lo voy dibujando y lo visualizo, llego a sostener con el futuro libro una relación muy íntima, que es también un modo de escribir, y cuando me siento a escribir la obra tengo la claridad de lo que quiero decir, los poemas que pertenecerán al mismo, el sentido de hilvanación de los textos y siento mucho placer, disfruto mucho cuando pasa el tiempo y descubro que el libro que soñé ya está entre mis manos, incluso cuando se publica por alguna editorial.
Acaban de aparecer dos nuevos títulos de la colección Litteratos: Conversaciones con máscara, del cubano Luis Manuel Pérez-Boitel, y La iniciación en el sendero del escarabajo, del uruguayo Manuel Arduino. Recordemos además que su corta tirada (150 ejemplares) los convierte en piezas de coleccionista. Un poemario soberbio y una novela espléndida. Dos obras de arte con mayúsculas.
Juan Ricardo Montaña, el autor que inauguró el catálogo de Littera Libros con su Viaje a Éfeso, ha tenido la amabilidad de enviarnos estas dos muestras de su espléndido trabajo como poeta visual. Desde luego, no tienen desperdicio.
1. Littera Libros acaba de cumplir cuatro años. ¿Cómo enjuiciarías, en términos generales, la trayectoria de la editorial?
Por lo que he podido comprobar, la editorial ha consolidado una línea de publicación con identidad reconocible, dando a conocer trabajos muy interesantes de autores emergentes. Cada publicación de Littera Libros es una completa sorpresa.
2. ¿Qué supuso para el conjunto de tu obra el libro que publicaste con nosotros?
Supuso ver la primera de mis obras traducida al castellano, cosa que se me antojaba imposible.
3. ¿En qué estás trabajando en la actualidad?
Estoy escribiendo una obra de teatro sobre el acoso escolar para público adulto.
4. ¿Podrías adelantarnos una parte de ese nuevo trabajo?
Seis antiguos condiscípulos se reúnen para celebrar el 25 aniversario de su promoción. El motivo de la convocatoria, sin embargo, se va revelando diferente: escoger el fracasado del curso.
Un fragmento:
(En TINO parla amb la MARTA. En CASADEVALL intenta seduir la FINA)
TINO:No vull tornar a l’oficina.
MARTA: Has agafat un bon pet!
CASADEVALL:Sóc del Club Nàutic de Salou. Tinc el carnet de patró de iot.
TINO:La meva vida és una merda. No vull tornar a casa!
MARTA: Perquè ho dius això?
CASADEVALL:Tinc un iot de dotze metres d’eslora. Es diu “Freedom”; “Llibertat” en anglès.
FINA:(saltant) Però què burro ets, Casadebull!
TINO: Una puta merda: de casa a la feina i de feina a casa. Al vespre, em fan jugar amb els crios, mentre a la televisió fan programes de merda. A mi, no m’agraden els crios, ni la televisió. Els dissabtes per la tarda els he passejar-los a tots amb el cotxe. I els diumenges, he d’anar a dinar amb tota la puta família. Amb tota. No m’agrada passejar, ni els cotxes, ni la merda de crèdits amb que pago la meva vida de merda. M’agraden les motos perquè no hi van críos, ni dones embarassades, ni el cony maletes plenes de merda.
FINA:T’agraden els meus pits? (Silenci) Agafa-me’ls. Que me’ls agafis, collons!
(en CASADEVALL obeeix tímidament)
TINO: La meva dona no em deixa donar-li pel cul; i, a mi, porta quinze anys, donant-me pel cul amb aquesta puta vida de merda!
MARTA: Tino… vols que t’ajudi a vomitar?
FINA:Així no, imbècil: prem-los fort. Més fort! Però què inútil ets, Casadebull!
TINO: Saps que vull fer? Saps que faré? Fotré el camp de casa. Buidaré els comptes de tots els clients de l’oficina. De tots els que portin una vida de merda. De
tots els que paguin crèdits per portar aquesta vida de merda. A tots els que tinguinfamília, els deixaré a zero. Sense res. També a la meva. Hi penso cada dia que sóc a l’oficina, a tota hora: mentres cago, mentres follo, mentres jugo amb elsnens…!
MARTA: Tino…jo…
FINA:Remena’ls. He dit que me’ls remenis, tros de talòs!
TINO: (somicant) No vull seguir així. Vull marxar amb tu, Marta. Amb moto. Amb tu. Amb tu…
(la MARTA besa en TINO)
FINA:(li clava una forta bofetada a en CASADEVALL)Però què t’has cregut, imbècil? Creus que m’he posat aquests pits per a que tu els magregis, foca greixosa? Creus que m’impressiona el teu iot de merda, la teva vida de merda, Casadebull? Quin fàstic que em fas!
(en CASADEVALL s’ha posat a plorar. Surt corrent de l’aula)
En la tradición del poema en prosa laten las iluminaciones que lo convirtieron en aquel artefacto literario capaz de arrasar el corazón del lector. Elena Román (1970) interpreta en su libro la partitura original con tres instrumentos precisos: una maraña retórica urdida con delicada e incisiva técnica, la ironía de una mirada que sorprende lo invisible oculto en lo cotidiano y el sesgo exacto de la distorsión. Todo en armonía para hablar de lo que la idea de «cuerpo» olvida: esa extraña colección de apéndices, vericuetos y odres que lo forma. «Porque hay que ser canoa para entender al río».
Littera Libros acaba de cumplir cuatro años. ¿Cómo enjuiciarías, en términos generales, la trayectoria de la editorial?
Intentando ser objetivo (al fin y al cabo son amigos míos), diría que es la trayectoria de una editorial que ha sabido hacer excelencia de la humildad con la que se aventuró a salir a un mundo verdaderamente complejo y desafiante. La dedicación casi heroica de sus promotores –ellos mismos poetas-, el esmero en el cuidado de sus libros y el trato fraternal con sus autores, han obrado el milagro. Legitimada por unos lectores que quizás echen en falta tiradas más amplias para hacerla más accesible, Littera Libros puede sacar ahora la cabeza con el orgullo de los supervivientes.
¿Qué supuso para el conjunto de tu obra el libro que publicaste con nosotros?
Para mí supuso la oportunidad de dar a luz algo diferente a la poesía que había venido publicando en los últimos veinticinco años. El cuenco de la mano es lo único que he escrito en prosa en todo este tiempo, y el hecho mismo de su escritura, su justificación, tiene su origen en el amable ofrecimiento que en su día se me hizo de publicar en Littera, algo que acepté de inmediato –sin saber en qué iba a consistir exactamente mi participación- a la vista de alguno de los primeros ejemplares que llegaron a mis manos, de una exquisitez poco común. El resultado fueron aquellas prosas que, sin dejar de hacer referencia a mi poesía y a sus circunstancias fundacionales, me acercaron a nuevos lectores y en mí mismo abrieron nuevas expectativas de futuro.
3. ¿En qué estás trabajando en la actualidad?
En un nuevo libro de poemas del que hasta ahora no tengo ni la palillería, sólo notas sueltas y la voluntad de escribirlo sin prisas.
4. ¿Podrías adelantarnos una parte de ese nuevo trabajo?
A falta todavía de algo que merezca la pena, aquí va un texto de estirpe cacereña de los que ruedan por los cajones:
Ciudad Antigua
Aunque los constructores dejan bajo los edificios la semilla del desmoronamiento, en lo alto, en las desmochaduras de las torres, mientras el sol arranca reflejos minuciosos de las piedras, de la argamasa pobre de las indefensiones, la mirada reúne los cielos de este mundo en uno solo de un azul olvidado.
Omar Pimienta. En la frontera de Méjico con Estados Unidos.
1. Littera Libros acaba de cumplir cuatro años.
¿Cómo enjuiciarías, en términos generales, la trayectoria de la editorial?
Creo en cada uno de los libros que he podido leer de Littera. Estoy orgulloso de que Primera Persona: Ellaesté en Littera, la casa perfecta a la que pudo llegar ese libro huérfano. No tengo muchos argumentos para hacer un juicio justo, no puede haber un juicio justo porque la literatura y este proyecto editorial se reirían de mis calificativos. Únicamente diré que estoy agradecido de formar parte de la familia (sólo en familia se puede permitir este tipo de empresas): mucho trabajo, excelente literatura, determinación y poca sensatez: Littera.
2. ¿Qué supuso para el conjunto de tu obra el libro que publicaste con nosotros?
Primera Persona: Ella fue publicado aquí en Tijuana en 2004. Fue mi primer libro y le tengo un cariño especial. Revisarlo, quitarle, ponerle, saborear la idea de que alguien lejos de aquí lo lea y lo aprecie reanimó mi escritura. Cuando lo publiqué por vez primera, en ese entonces, escribir se me había convertido en un ejercicio de respiración; al revisarlo de nuevo comencé a sentir que me faltaba el aire.
3. ¿En qué estás trabajando en la actualidad?
En un álbum fotográfico. En un poemario. En las dos cosas.
4. ¿Podrías adelantarnos una parte de ese nuevo trabajo?
Una noche con hachase defendió de los pitufos
la vida se podía ir por las venas
pero entraba
no siempre con la misma fuerza y por eso hay que aumentarle
la invasión de los fili -bluesteros nos tomó por sorpresa a todos
cientos de pitufos intentaban matarlo
él era el herrero que protegía las casas de la ciudad de paso
un hombre bueno decía don Marcosa mi me compraba chocolates
Adrián aseguró haber matado a variosél era más grandeytenía una hacha
nunca supe que pensarme danmás miedo los pitufos quela heroina
creo recuerdar los muebleslas paredes destrozadas
Adrián murió de un pasón
o se suicido de un pasón
o simplemente se les adelantó a las creaciones de Hanna-Barbera
seguramente le encontraron la vena azul destrozada
1. Littera Libros acaba de cumplir cuatro años. ¿Cómo enjuiciarías, en términos generales, la trayectoria de la editorial?
Littera es una editorial hecha por poetas, y creo que eso la define por entero: bella, exigente y radical.
2. ¿Qué supuso para el conjunto de tu obra el libro que publicaste con nosotros?
La experiencia fuerte e inesperada de entrar en una especie de canon paralelo: pocos ejemplares magníficamente cuidados por gente que se emociona con lo que está haciendo.
3. ¿En qué estás trabajando en la actualidad?
Cuando termino un libro de poemas quedo huérfano y desorientado -más que de costumbre, quiero decir. En la transición hacia el libro siguiente lleno libretas de fragmentos indiferenciados y sin poda que luego me conducen a algo (o no).
4. ¿Podrías adelantarnos una parte de ese nuevo trabajo?
Va uno de esos fragmentos, que retrata un poco su propio destino.
1. Littera Libros acaba de cumplir cuatro años. ¿Cómo enjuiciarías, en términos generales, la trayectoria de la editorial?
En mi opinión, la forma de trabajar de Litera Libros, tan cerca del corazón y tan lejos del bolsillo, con ese respeto por el trabajo que se hace más allá de toda perspectiva mercantil y ese mimo con que se trata cada volumen es sin duda el paradigma de cómo deberían hacerse las cosas. Los cuatro años que cumple la editorial son cuatro años de ilusión y de trabajo duro.
2. ¿Qué supuso para el conjunto de tu obra el libro que publicaste con nosotros?
Litera Libros fue, en verdad, la única editorial que me abrió la puerta sin pedir nada a cambio. Gracias a ellos, existo como autor, qué más se puede decir.
Estoy harto de ver cómo los jóvenes escritores tienen que convertir su vida en un gigantesco Facebook, haciéndose amigos de editores, escritores reconocidos y demás gente del gremio para ver si alguien les saca a la luz su manuscrito. Yo odio eso; y además no tengo memoria para los nombres, así que es casi una imposibilidad física andar rondando como un perro faldero a ver si me cae algo. Si de algo estoy orgulloso es de que envié por mail un poemario y la editorial me respondió que sí, sin más.
3. ¿En qué estás trabajando en la actualidad?
Estoy dando las últimas pinceladas a un poemario, “Madrid era una fiesta”, que habla sobre mi vida allí, sobre los porqués de esta gigantesca ciudad y lo poco que se parece a sí misma vista desde dentro.
4. ¿Podrías adelantarnos una parte de ese nuevo trabajo?
Este es (por ahora) el poema que abre el libro.
ESBOZO
Dos yonquis tomando el sol
recostados en el escaparate de una joyería
-sinécdoque perfecta de esta ciudad-
y chicas bonitas taconeando por las escaleras
del metro a las nueve de la mañana
zigzagueando entre peruanos agarrados a sus sombras.
Cabizbajos hombres de arcilla ungiendo
de suciedad a deliciosas mujeres atareadas,
hombres tristes y mujeres recién duchadas, limpias.
Mis problemas ya nunca tienen nombre de mujer,
tienen nombres de grandes compañías
de suministro eléctrico o proveedores de gas.
Mujeres en el metro.
Las más jóvenes protegen sus caras rojas
en las páginas de la propaganda política;
no es rubor
no tiene nada que ver con miradas fugaces y asustadas
es que están exhaustas, y tampoco tiene que ver
con el sexo, son las nueve de la mañana, están limpias.
1. Littera Libros acaba de cumplir cuatro años. ¿Cómo enjuiciarías, en términos generales, la trayectoria de la editorial?
Creo que Littera Libros es un ejemplo perfecto de lo que puede hacerse cuando un presupuesto forzosamente modesto es corregido y hasta trascendido por el entusiasmo, el conocimiento, la curiosidad, la amplitud de miras y el deseo de sumar, de tocar con rigor y coherencia muchos palos distintos. Ha habido tiempo para publicar poesía, ensayo, diarios, artículos, para tener escritores españoles, portugueses y, muy pronto, un estadounidense, para hacer libros de distinta extensión y naturaleza que responden a estéticas muy diversas. Creo que el balance no puede ser más positivo, a la espera de que la crítica de los suplementos nacionales conceda a estos libros el espacio que se merecen. Entretanto, la red constituye una alternativa mucho más abierta y liberadora para darlos a conocer entre los lectores interesados.
2. ¿Qué supuso para el conjunto de tu obra el libro que publicaste con nosotros?
Littera Libros me dio la oportunidad de recuperar la fe en la publicación, de vivirla con alegría después de una temporada de profundo escepticismo al respecto. Pude reunir las páginas en prosa que escribí casi al mismo tiempo que Lección de permanencia (Pre-Textos, 2000) y ofrecer, por así decirlo, el reverso del tapiz, el revés de la trama, una especie de acotación en prosa de los poemas que componían aquel libro. En cierto modo, me permitió colocar una de las piezas que faltaban en el rompecabezas de mi pasado.
3. ¿En qué estás trabajando en la actualidad?
Ando con varios proyectos a la vez: un libro de poemas que crece con cierta agilidad; un breve libro de ensayos sobre Eliot y Auden que verá la luz a comienzos del año que viene en la editorial Vaso Roto; y, finalmente, un par de trayectos de traducción de los que todavía no puedo decir gran cosa. Me gustaría reunir en un solo volumen muchos de los fragmentos y aforismos que cuelgo regularmente en mi bitácora, pero creo que esperaré un poco más. Se publica demasiado y ya he contribuido de sobra con mi dosis particular de ruido ambiente.
4. ¿Podrías adelantarnos una parte de ese nuevo trabajo?
Un poema reciente, creo que muestra del tono general del nuevo libro.
Luis Arturo Guichard es el segundo por la derecha
De izquierda a derecha: José María Cumbreño y Luis Arturo Guichard
Teresa Guzmán y Juan Ricardo Montaña, autor este último de Viaje a Éfeso
Entradas
